国剧强捧之耻,她拽什么拽 -
人麻了。
国产剧新俗套——职场独立女性。
以刘敏涛为例。
这、这、这,都是她,你能分出来有什么区别吗?
三张剧照分别来自《正青春》《女士的法则》《女士的品格》。
后两个项目严重怀疑是撞了题(几年前网友热议的“淑女的品格”),连选角都撞了,感觉刘敏涛连妆都不用换,随时就能从一个片场穿越到另一个片场。
“女性题材”的国产剧如雨后春笋。
而一批中年女演员也正在逐步被当成“独立女性特型演员”循环使用。
姐姐们,油了。
01
东八区的女霸总们
国产中女角色,追求高级。
职位上不能离了“高级”二字,不能在“经理”“总监”以下。
就说刘敏涛接连的三个女性剧角色,title分别是大中华区总经理、高级精英律师,和商务部总监。
国产独立女性,和普通人绝不沾边。
清一色的“高级感”,仿佛已经焊死在她们身上。
杨幂:
江疏影:
殷桃:
万茜:
问题出在哪?
看看国产剧如何展现她们的精英,两个字可以总结:拽姐。
日常走T台。
疯狂换衣服。
恨不得把盛气凌人+我很成功写在脸上,才配做“独立女性”。
但你别看国产剧把姐姐们一个个拍得这么拽。
她们的人设又往往隐含着一种诡异的逻辑。
她们都有个人情。感。问。题。
独立女性的背后,仍然是对女强人俗套的成见——
你那么强势,一定没人爱吧。
她们不是老公出轨找小三,就是渣男背叛使绊子。
这种既要迎合女性,又潜意识里轻视着女性的拧巴,成了国产剧一个解不开的魔咒。
02
国产精英女性,一种新型的演技混子
好演员也经不起翻车。
就比如陈建斌、张鲁一,平时都是演技派的代表,但一个和李一桐撒糖,一个要和吴倩“浪迹天涯”的时候。
多强的滤镜遮不住辣眼。
而一批女演员,则正在被吸入另一个演技黑洞。
刘敏涛,当年以《伪装者》和《琅琊榜》中的角色出圈。
沉着、智慧、隐忍。
角色内心的强大,不需要张扬地表现在脸上。
但是这类角色,已经很多年没在刘敏涛身上出现了。
反而是越来越悬浮,仿佛是在不断重复那场“放飞表情管理”的百万直拍——
刘敏涛这样技术成熟的演员都会如此,那演技不行的就更容易车祸现场。
《女士的品格》里江疏影扮演的律师,和《爱的二八定律》里的杨幂一样,总之看上去和律师没有半毛钱关系。
开场编剧导演为了展示女主的专业和霸气,安排了一段非常之尴尬的装X剧情。
酒吧突遇一女孩被流氓骚扰,她男朋友上去便是一拳,随即与流氓展开斗殴。
很快警察来了,要把双方都带回局里。
只见女主双手交叉阻拦警察,俨然一副教导主任的架势。
并且开始一脸自信地当众宣讲外行的法律知识:
一脸挑衅地问流氓:你说这监控看还是不看?
难道看不看监控是女主和当事人说了算,不应该是警察必看吗?
而此时警察完全沦为摆设,强行凸显女主高光。
这样立不住脚的剧情怎么演?
只能尬演。
卖力耍狠,强行自信。
结果必定只有一个——油腻。
更致命的是。
这些国产女性剧打着展示女性魅力的旗号,但具体是怎么展示的?
所谓的职场专业能力。
不是情绪失控。
就是在饭局上善用充满爹味的酒桌文化。
但更多的,还是展现一种性魅力。
所以让她们狂换衣服,把职场当T台,当交际花的舞台。
并且最终还是要得到男人的认可。
在当下,这种认可的话术是:老男人找年轻小三是不识货,姐离了婚大把小鲜肉抢着要。
并且还要得到某种肯定:
仿佛这才是为一个女性的魅力盖章认证。
也才是解决所谓中年女性困境的方式。
但表面上在肯定中年女性所谓的魅力,为中年女性困境寻找良方。
又把年下男的行为塑造得非常弱智下头。
思维幼稚、胡搅蛮缠、跟踪尾随……
那编剧凭什么认为这样的男的能得到姐姐的青睐?
因为母爱泛滥吗?
这叫人怎么演呐!
也不怪为什么国产女性剧里这些所谓的姐弟CP,看起来很容易像母子。
男性视角下隔靴搔痒的女性困境展现,想当然式的女性心理包装出的角色。
当然只会把演员困住,变得愈发“舒适”而已。
中年女演员们大可以看看前车之鉴刘涛。
经过这些年的消耗,她的油腻女霸总形象已经深入人心。
如今不管在什么剧里,刘涛总是最出戏的那个。
《县委大院》里她演宣传部长。
《开端》里的警局领导。
都是国产女性剧里那副都市精英表情包,微微皱眉眯眼抬下巴。
总之:安迪。
如今她的表演更是一路演进成了广告派。
《陪你一起长大》里。
她演的中产妈妈自信而肯定的微笑,宣布:这是妈妈准备的学习计划。
你还以为她在拍什么少儿课程广告。
如果这还不够明显。
看看牛奶广告里和剧里的亲子互动——
妈妈和孩子打闹,眯眼笑,再凑近距离。
走的是同一套流程吧。
这才是国产女性剧最讽刺的地方——
它们本是应“女性困境”“中年女演员无戏可拍”等网络热门话题而生。
却没有打破刻板印象,带来丰富的女性角色,反而固化成限制女演员的另一套枷锁。
03
女性,再次成为陪衬
那什么样的角色,才能让中年女演员真正演出困境与魅力?
郝蕾曾经提名:
有没有人知道
日本有一个非常伟大的演员
叫高峰秀子呢
高峰秀子,日本电影大师成濑巳喜男最爱的女演员。
1964年,四十岁的她在电影史上留下了一个非常伟大的ending,也让一个光芒夺目的女性角色伫立成一座高峰。
这部戏讲了什么?
讲的是寡妇礼子爱上了比自己小十几岁,看着长大的小叔子幸司。
同样是年下恋。
区别仅仅在于“嫂子”和“姐姐”吗?
这部《情迷意乱》的导演是成濑巳喜男。
在他的电影里,东亚女性的困境就是头顶那片不动声色的浮云。
不需任何刻意的宣讲与激烈的冲突,它就渗透在日常的动作对话,与高峰秀子每一个细微的表情里。
《情迷意乱》里,六十年代日本经济飞速发展,百货超市逐渐淘汰掉个体小商铺。
一个寡妇的命运也迎来了巨大的转折。
丈夫在战争里死去,礼子一手操办起了婆家的商店。
如今,商店想要转型成为百货超市,婆婆和小姑子们开始小心翼翼地劝她改嫁。
她当自己已经是这个家里的人。
但显然没有男人的依附,礼子就算付出再多,也终究是个外人。
在她们看来,这个家将是幸司和未来太太的,礼子注定多余。
但在当时的日本,作为一个女人,除了改嫁,她无法一个人生活下去,唯一的归宿就是回到离开了十几年的乡下老家。
礼子身上带着战后日本平民女性的普遍困境。
她们的前半生被传统禁锢,因战争而受到创伤。
战后经济的腾飞带来的现代化冲击,又让她们无法适应。
当礼子看到小叔子的性伴侣,一个时尚又对一切满不在乎的年轻女郎时,她的眼里有困惑,还有好奇。
在她孤单打拼十几年,认为自己不再需要爱的时候,突然收获了一份爱。
偏偏又是她无法心安理得接受的爱。
幸司送礼子回乡那辆列车上,看着熟睡的他,礼子的眼睛湿润了。
你很难说清楚,高峰秀子演出的是爱情,还是一种伟大的母性。
而那泪里,又分明夹杂着痛苦与纠结。
在电影的结尾,礼子一路追赶幸司的尸体。
然后她突然停了下来。
注意看高峰秀子最后一瞬间的微表情变化。
那份突然的松解,又何尝不是意味深长神来之笔。
杨德昌曾经评价这一镜头是一种伟大的“宽忍”:
他的第八十六部作品《情迷意乱》的最后镜头。高峰秀子突然明白了,从满是泥泞的小山坡下来,大伙抬出来的尸体,是对自己暗中恋慕的小叔子加山雄三。这时候,她朝搬运尸体的一伙人飞奔过去。奔跑再奔跑,好像放弃了所有的高峰突然止步的神态,被一个镜头捕捉。在大部分的电影当中,导演们都会将女主角的演技做煽情化的处理,在这个时候成为了把玩观众感情的良机。完全相反的成濑,让发疯似的追奔在身后的高峰站停了下来,她伫立着。她的表情突然变得平定,好像在对自己说“这就是人生呵。那人生就不得不继续下去吧”。成濑迅速的截断画面,让电影结束。
还有比这更不露声色的宽忍吗?
那是一种无法言说的情绪。
一如女性复杂无解的困局。
因为只有真正懂得、共情她们,才不忍把玩她们的困境,用她们的困境当做饵料。
成濑对他的电影里女性角色这样评论:
“她们哪怕挪动一小步,都会撞上高墙。”
这何尝又不是很多中年女演员真正面对的局面。
退一步,是无戏可拍。
进一步,是无情消耗。
在国产女性剧里。
女性角色们哭喊着撞墙。
再仪态潇洒地轻松跨过高墙。
没有丝毫的宽忍可言。
就像《芳心荡漾》里,受过情伤的秦岚口号式地痛斥着爱情和男人。
但大结局,她的白马王子小奶狗一定会回来找她,会事业爱情双丰收。
女演员们一边像晴雯撕扇一样毫无节制地让大众赏玩伤痛。
“演技炸裂”。
一边迎合着对爽剧式的意淫。
“姐姐好飒”。
但遗憾的是,她们演的是热搜词条,而不是人。
哪怕国产剧纷纷以“独立女性题材”为自己换上了新包装,却不改底色中的鄙陋——
崇拜的是强权,轻视的是人。
当需要表现女性的强大时,故事不会从人性出发,从现实出发,从每一个平凡女性与命运的周旋。
只相信——
强大,就等于钱和权。
于是“多金”“高层”“目中无人”等等的符号,被一股脑堆填到了国产独立女性的身上,呈现出荧幕上一大批空洞而油腻的面目。
本质上,这还是一场慕强和势利的演出。
女性,又一次地成为了陪衬罢了。