画面太羞耻，观众有眼福了 -
《狂飙》完结已有一段时间，却给观众留下不少的后遗症。
有人沉迷于“大嫂”高叶的诱惑；
有人则get了大叔的魅力。
是的，观众从这部剧里，不光看到了两大主演张颂文和张译，悉数配角也是相当的出彩。
随手举例就有暴躁老大徐江；
重情重义的杀手老墨。
可以说，他们用实力证明，流量明星并非是“必需品”，只要实力够硬，褶子里散发出的都是魅力！
艾玛，厂长看得好上头啊。
而仔细捋了一下内娱的男演员，这样的大叔还真不少......
有温文尔雅型的：刘奕君
这位在B站上是公认的“叔圈天菜”。
他有一双含水含情的桃花眼，每次一笑，都让人如沐春风。
但，就是这样一位看着文绉绉的大叔，到了荧屏，却是扮演反派的常客。
《琅琊榜》的谢玉，无恶不作。
对外，他残害7万忠良赤焰军；对内，他对儿子的自杀无动于衷。
他既凶狠，又无情。
当面对梅长苏的复仇，更是露出锋利的爪牙，试图拼个鱼死网破。
但，当谢玉看到莅阳，便只剩下了柔软。
一句“你真的要舍弃我？”，让恶人瞬间变成了害怕被抛弃的小孩儿。
看谢玉，观众又气愤又心疼。
到了《伪装者》里的王天风，则谁看了不是心中顿时冒出寒气。
他代号“毒蜂”，是一名军统长官。
暗黑的人设，和刘奕君自带的温和氛围，形成强烈的反差。
剧中，最经典的一幕是——
曼玉正在吃棒棒糖，嘴里满是甜味。
结果，王天风迎面走来，瞬间让她想起过去在军校所遭遇的非人对待。
她瑟瑟发抖地把糖拿了出来。
只见王天风离她越来越近，脸上的表情耐人寻味。
接着，他用轻佻的语气说“生活过得不错呀”，话音刚落，他用猎豹嗅食物的动作，狠狠地吸食着曼玉身上的香气。
又夺走她的糖，拿舌头舔了舔。
最后，淡淡地把糖嚼得稀碎。
这一系列的动作，简直是欲中带着变态，惊悚的一批。
吓得厂长我连忙打开《生活家》，去欣赏下我的梦中cp，抚慰下受伤的心灵。
有一说一，刘奕君和姬圈天菜刘心悠看着不搭，但演起戏来，还真有感觉。
尤其桌咚这一幕，啊啊啊啊啊太心动了吧。
论心动，当属荷尔蒙爆炸型的：段奕宏
娱乐圈里的花美男无数，类型各异，但像他这种糙汉中带着性感的，着实少之又少。
镜头里，他往那一站，无需开口，浑身散发着“烟草味”。
他的眼中像是有钩子，一把吸引住你的目光。
而经过几部军旅题材的洗礼，他的身上更是混合了硬朗、执拗、拧巴、冷峻、神经质、野等气质。
从而汇成一个词“性张力”。
比如电影版《白鹿原》里的乡下男人黑娃。
他在田小娥的勾引下，很快沦陷。
片中，段奕宏与张雨绮有几段云雨戏，尺度之大，细节真实到他胸前滴落的汗液。
黑娃是个处男，面对貌美的田小娥，他经验不足，从动作就能看出他的慌乱。
与田小娥久旱逢甘霖，一脸的享受不同，他的眼神空洞，处于一种很懵的状态。
直到回过神来，他的眼神才变得明亮，露出意味深长的笑容，有种满满的打开新世界大门的意味。
同样细腻有层次的处理，还体现在《谋圣鬼谷子》里。
段奕宏和戚薇上演一段势均力敌的较量。
前者足智多谋，却自私冷漠。
后者自幼习得媚术，凭着勾人的手艺谋得权利。
两个强者对抗，在床上宛如战场，交杂着各自的心思，暗藏着利益、欲望、地位的争夺。
不到最后一刻，无法角逐出胜者。
（PS：这是厂长看过最凶猛的船戏）
上面两位一个桌咚，一个滚床，开局就这么猛？
下面给各位降降火，说个，
一身正派型的：王阳
这位是圈内腰细腿长手指纤长的代表。
此外，他面部线条硬朗，身姿挺拔，连鱼尾纹都长在心上。
再加上笑容阳光，温润谦和的气质，他给人一种干净、儒雅的感觉。
他的帅，是经过岁月的沉淀和打磨的。
确实，早些年看《上书房》，他在里面饰演康熙的第24个皇子允秘。
那时他脸上满满的胶原蛋白，整体略显青涩。
由于戏份不太多，并没有太出彩。
可随着多年配角经历，和生活的历练，他的下颌线愈发清晰，眼神也愈发有故事。
比如在《人世间》里，导演原本只想让他演个舔狗，结果王阳直接演成了人间理想。
把配角演出了主角光环。
剧中，蔡晓光是周蓉的备胎。
周蓉自私自利，一直对他是既不拒绝，又不答应的态度。
而蔡晓光相反，做事干练，成熟稳重，重点是看得很通透。
他可以为爱放手，也可以为爱守候。
当周蓉的父亲去世，他的暖心安慰，终于换来了周蓉的真心。
不知你发现了没，自从两个人在一起之后，就连周蓉都变得没那么讨厌了呢。
上一秒谦逊亲和；
下一秒冷漠无情。
相信，看过《叛逆者》的朋友，都感受过王阳的B面。
他饰演的特工站站长陈默群，气场强大，仿佛周围的空气都因他的冷酷渐渐凝固。
在他眼中，没有什么比情报工作更重要，抓特务，用酷刑驯服这些人，对他来说是一种享受，能带来快感。
记得评论区有一位网友发出如下感叹——
这是什么拽而不油的神仙演技。
是的，剧中的王阳无论是眼神：
还是动作：
无一不彰显着薄情寡恩、狂妄不羁。
与前面的白月光，可谓是截然不同。
同样是剧抛脸的，还有网友口中的：
“叔圈初恋” 于和伟
这位年轻时因为长相，跑了多年龙套的叔，现如今，成为了内娱的中流砥柱。
就在这几天，他更是在《三体》里用精彩的演绎，把开播前的争议一扫而光。
是的，无论什么类型的角色，他都能驾驭。
前有《军师联盟》里的曹操。
这是公认的最贴合原著，最贴近真实历史人物的一次。
以往，在荧屏上，曹操大多是奸诈的形象。
但于和伟的曹操，阴险多疑，霸道无理，又有勇有谋，是个文化人。
枭雄得淋漓尽致！又恪守原则得淋漓尽致！
当年曹操铜雀台赋诗的那场戏，真是把厂长给看哭了。
后有《觉醒年代》里的陈独秀。
不可否认，这部剧里全是“练家子”，个顶个的牛逼。
但要说反差最大，最惊艳的，他绝对占一个提名。
于和伟把陈独秀出生书香门第、官宦世家，性格里的放荡不羁，执着任性的一面演绎得淋漓尽致。
剧中，他造型邋遢，但眼神坚定。
每一次出手力挽狂澜，每一次朗读诗文，都散发着大无畏和浪漫情怀。
此时此刻，陈独秀对观众中国来说，不再只是历史书上的一张图片、一段文字。
他是引领新中国的伟人，也是中国普普通通的人；
他不是神话中无所不能的超能力者，他有家庭有朋友，会开心会难过；
他在义无反顾为新中国寻找一个光明的未来的同时，也会犯错，会有倒下的时候。，可是正是因为他们如此普通在他们倒下的时候。
最后登场的是谁呢？
必须是重新定义“气场”两个字的 陈道明
援引一位网友说的——
就算是爷，也挡不住他的魅力。
确实，在厂长童年记忆里，《黑洞》里的聂明宇就是完美大佬的样子。
高领毛衣配长款大衣，再加上六层医用纱布口罩，对明叔的气质也丝毫没有影响。
毕竟，他可是能把一块干巴饼，吃出高级料理气质的人啊。
一句戏虐的“我本是活腻的”，开启了陈道明霸气路线的道路。
最经典的有两个——
一个是康熙大帝；
一个是中国使节顾维钧。
这些角色给人的后遗症是，只要陈道明一出场，咱就不敢大声喘息，哪怕他闲庭若步，旁人也是瑟瑟发抖。
然而，当《唐山大地震》上映后，这些印象统统一扫而光。
只见陈道明头发苍白，皮肤粗糙，驼着背，弯着腰。
无需过多旁白，观众就能感受到劳改犯陆焉识经历的坎坷，体会到他与家人分离的苦痛。
片中，陈道明的各种微表情神了，细腻又有层次，内心戏满满。
比如他偶然碰到女儿和男生在宿舍独处的欲言又止；
比如他“埋怨”女儿不告而别的哭腔；
比如他看到女儿放下怨恨，看望病入膏肓的妻子，背过去的皱眉，默默掉下眼泪；
写着写着，厂长差点儿没忍住小手，再去重温一遍这些场景和片段。
讲真，不得不再一次感叹：
大叔不香吗？
这TM该死的魅力，要疯了！
不过，回归理智，有一件事我们得搞清楚，所谓的魅力是基于演技，基于作品的，而不单纯靠长相。
好比于和伟。
他在接演《觉醒年代》后，即便已经演过两次陈独秀，他仍翻遍了市面上所有关于陈独秀的资料、传记、回忆录。
还有王阳。
当他被问到会不会担心演了太多反派，败坏观众缘，他回答“观众喜不喜欢这个角色是一回事儿，观众喜不喜欢你这个演员，是另一回事儿。我相信用心演了，观众一定能够感受到。”
从他们的演艺生涯能看出，“褶子”的魅力需要岁月的沉淀、经验的积累。
当中，有他们身为演员的专业性，以及在多少年里私底下的付出。
庆幸的是，现在的内娱正从沉睡中醒来，观众的眼睛愈发明亮。
相信，很快，好演员将不再需要为流量让位！